Splošna fotografska agencija / Getty Images
Avtentični izdelki iz umetniških izdelkov iz 20. in 30. let so zelo cenjeni na današnjem trgu kolekcionarstva in tudi stilski dekoraterji jih imajo radi. Žal je to eden od razlogov, da se izraza "Art Deco" in "Deco" tako pogosto uporabljata, tudi če to ni primeren deskriptor. Če ste na trgu umetniških izdelkov in izdelkov iz Art Deco, boste morali dobro razumeti, kaj je slog Art Deco - in kaj ne.
Značilnosti stila Art Deco
Na oblikovanje Art Deco so vplivali prejšnji slogi, vključno z Art Nouveau, Bauhaus in Cubism, ter se opirali na dekorativne koncepte iz ameriških indijskih, egipčanskih in klasičnih virov. V številnih delih Art Deco so gole narave in motivi iz narave, kot so živali, drevesa in sončni žarki.
Večina kosov Art Deco je simetričnih; v mnogih primerih si predstavljajte, da delite Art Deco po sredini - polovice bodo zrcalne slike. Emile-Jacques Ruhlmann je izdelala pohištvo, ki ustreza tej kategoriji, in ta mojstrski oblikovalec naj bi svet predstavil v slogu Art Deco.
Vendar simetrija ni vedno opredeljujoča lastnost. Nekateri predmeti Deco imajo krepke geometrijske oblike, ki jih opredeljujejo, kot tkanine, ki jih je oblikovala Sonia Delaunay, ki so bile uporabljene v tekstilu in oblačilih v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. Kotne črte, cik-cak in piramidne oblike so bile priljubljene v Art Deco dizajnu. Tudi ravne linije oblek s pasom, ki so priljubljene v dvajsetih letih prejšnjega stoletja, so ponavadi kotne in imajo deko slog.
Drugi motivi, ki odražajo oddaljene kulture, so bili vključeni v nekatere sloge Deco, vključno z grško-rimskimi, egipčanskimi in azijskimi, skupaj z džezovsko simboliko. Tu so razstavljeni predmeti od ure do nakita, slike, kot je znana loputa, ki sprehaja psa, in tiste, ki kažejo hitrost, kot so letala ali vlaki.
Zgradba Chrysler in Rockefeller Center, klasična nebotičnika New Yorka, sta vzor arhitekture v slogu Art Deco s svojimi elegantnimi, linearnimi estetskimi in geometrijskimi lastnostmi.
Art Deco Versus Art Deco Revival
Priljubljeni slogi in slike so vedno kopirani in modeli Art Deco niso izjema. Umetniki in oblikovalci se zgledujejo po preteklosti, da ustvarjajo nove predmete v spomin in ponavadi imajo kanček moderne zasnove, ki jih lahko razlikuje. To velja za preporod starejših slogov in ne za reprodukcije. Na primer, kos nakita ali pohištva z vplivom Deco, ki je bil narejen v osemdesetih letih, bi bil preporodni kos, čeprav je podoben originalu. Če so na novo izdelani predmeti natančne kopije starih kosov, bi jih uvrstili v kategorijo reprodukcije.
Nakit je eno od področij, kjer so slogovi Art Deco trajno priljubljeni, vendar oživitve segajo na vsa področja dekorativne umetnosti. Če želite razlikovati od starega od novega, si oglejte uporabljene materiale in konstrukcijo predmeta. Nekateri sodobni materiali in sestavni deli še niso bili na voljo v dvajsetih in tridesetih letih. Izdelava obrti je lahko tudi namig, zato bo pregled podrobnosti o izdelavi pripomogel tudi k razlikovanju pravih Deco od kosov Deco Revival.
Art Deco Versus Art Moderne
Izraz Art Deco v resnici ni bil skovan do 60. let prejšnjega stoletja, izraz Style Moderne pa so uporabljali v letih, ki so pripeljala do dvajsetih let prejšnjega stoletja. Med tema dvema slogoma je veliko podobnosti, nekateri viri pa navajajo, da sta identična. V nekaterih primerih so Art Moderne kosi, včasih imenovani ameriški Moderne, večji in drznejši od kosov kosov. Stilsko idealizirana množična produkcija in strojno narejena estetika, zato so ravnovesje, proporcija, ponavljanje in natančnost običajni v vseh oblikah Art Moderne umetnosti in opreme.
